胸骨のあたりに黄色い斑ができているのを見つけた。痛くも痒くもない。たぶん，先週のテニスで，コーチが球出ししてくれたボールを打ち損なった跡だと思うが，青痣の時に気が付かなかったので，ほんとうのところはわからない。もしかして，重病かもしれないので，今日はテニスを休んだ。

お気に入りの映画サイトで好評だった下妻物語を見る。このおかしみは日本人にしか分からないだろう。主人曰くなかなか上品な映画だった。フカキョンもそれなりにかわいいが土屋アンナの暴走族がぴったしハマッていてしかもかわいい。女の子はあこがれるだろうな。

朝７時前突然の電話。２番目の姉の声。もしや，何か悪い知らせかと思ったら，なんと甥の結婚だった。お互いもうそんな歳になったことを笑い合った。姉は結婚まもなくご主人が単身赴任。厳格な義父母と３人の子どもの家庭を守り教職を続けた。やがて，義父母は亡くなり，子どもたちが手を離れてやっと職を辞し，この４月からご主人の宿舎に来ているのだ。幸せそうだった。おめでとう。甥は結婚後すぐにスウェーデンに行くそうだ。新婚旅行ではなく研究で。もちろん新妻を連れて。

うちのクラスで一番腕っ節の強い男の子と腕相撲をした。相手ではなかった。昔の４年生はもっと強かった。

久しぶりのテニスの後，梅酒を飲んでいい気分だ。これは，何年物かな？主人の実家の小梅をもらって何年ぶりかで梅酒を作ることになった。床下収納庫を開けると，梅酒が４っつも出てきた。すっかり琥珀色で熟成している。小梅はたくさんありすぎて，半分は親しくしていた方にお分けした。梅干しも作ってみようかと瓶に塩と一緒に入れしばらく漬けた。昨日赤しそを入れて今は本漬けだ。もうしばらくしてから天日に干す。うまくできるといいな。

レイトショウでトロイを観る。映画の見所，大船団のスぺクタルは新鮮だったが，半分は闘いの場面でうんざりだ。主人は今日の場所（最前列）が悪かったのでもう一度観たいという。私がよくいく映画サイトの評も高かった。どうして男は闘いごっこが好きなんだろう。大方の筋は叙事詩イーリアスをなぞったものだったが，神話的な部分は取り除いてあるので現実感があり，何しろブラビなので，女にもてて，肉感的で，一匹狼的なキャラクターである。イーリアスの亡き父王の軍を率いる王子像ではない。私的には，もっと，叙事詩っぽくしてほしかったなあ。「イーリアス」というのは「イーリオス（トロイの別名）の歌」という意味でギリシア軍がトロイ城を包囲攻撃した十年間の最後の闘いを描いている。原作はもっと複雑で，ギリシャ神話の神々も現れ，（なにしろ，アキレウスの母は海の女神テティス）ひきしまった構成で，展開が面白く劇的である。物語の中心は親友（映画では従兄弟）を敵方の大将ヘクトルに殺されたアキレウスの復讐だ。原作では心情の描写がきめ細かく，親友を殺された嘆き，自分が側にいて助けてやれなかった悔しさ，そして，激しい復讐心，トロイの軍勢を怒りにまかせてなぎ倒し，ヘクトルを追いつめていく闘いぶりもすさまじい。映画は１対１の対決できれいに終わってしまった。もっとそこんところを狂気じみるほど凄まじく，そしてなぜ怒り狂うのかを深く描ければ，この物語はもっと陰影がはっきりする。そして，ヘクトルの亡骸を父王が引き取りにくるところももう少しふくらましてね。物語として一番美しいところだから。もう一つ不満は戦争の発端となったヘレネで，世界で一番の絶世の美女という設定なのにそうでもないのよね。ブラッドピッドの筋肉には恐れ入りましたが。もうちょっと若かったら神の子アキレウスそのものだなあ。

今日は山崎まさよしのＣＤ発売日だった。すっかり忘れていた。ラヂオでカップリング曲まで流れていたので，別に買わなくてもいいのだが，初回限定おまけで３０分ものＰＶが付くのだそうだ。ファンの中にはそれが目当てで買う人もいるようだ。今買うとそのＰＶのポスターまで付くそうだ。やっぱり，商品として付加価値の占める割合が大きい人なんだと思う。しかし，この露骨な売らんかな商法はあざとくていやらしい。今日のラヂオでライブ音源が流れた。切れ味がいい演奏だった。小さいライブが一番いい。それだけでいいと思う。

かなり久しぶりに狂言を見に行った。割安のチケットがあったので買っておいたのだ。前回見たのは熱田神宮の能楽堂だったが，今回は新しく建てられた名古屋城の敷地にある名古屋能楽堂。出し物は「伊文字」「船渡聟」「花子」。最初のが野村小三郎の若さ，動きがあり一番面白かった。次のは船頭の茂山千之丞の旨さ，声の艶やかさが光った。最後のは長老ばかりだった。名古屋野村家の総元締め野村又三郎，東京の野村万作，野村万之介兄弟。又三郎は８５歳だという。そんな歳には見えないが，演目は限られるだろう。今度は能と狂言がセットになった公演を見たい。できれば，正月公演がいい。「翁」「羽衣」「末広かり」をやる。

運動不足なので３人でプールに行った。途中休憩した時に主人の右目が出血したように赤かったので早めに切り上げ夜のテニスは中止。レイトショーに行く。ちょうどいい時間だったアップルシードを見た。３Ｄと実写のような人物の動きにビックリしたが、途中水泳の疲れが出て眠くてたまらなかった。アクション場面がマトリックス２にそっくりだった。主人によるとキャシャーンよりかよっぽどいいらしい。主人はさっそく原作４巻をアマゾンで注文した。

息子１の東京みやげはおいしい和菓子だった。築地ちとせの「ひとつぶ桃」つるっとした葛に包まれたふんわりピンクの餅、その中に程良い甘さの餡それだけでも極上なのだが、最後の極めつけは餡の中に入っている緑の若桃。梅の砂糖煮に似ているが、確かに桃の香りがする。さすがに味にうるさいくいしんぼの長男が選んだだけのことはある。期間限定品らしいので、近く東京へお出かけの際にはぜひご賞味あれ。

何もない暗い舞台に左側にやや後ろ向きのピアノ、右側にドラム。背が高い小さいシンバルが多い。そして中央には寝かせたベース。ライトが落ちラフな格好をした３人の初老のおじさんが現れる。期待の拍手。それぞれ持ち場所に着き、ほぼ満席の会場は静まり返る。キース・ジャレットのピアノで静かに始まった。次に、ドラムが小さく細かいリズムを足していく。次にベースが陰影をつけて行く。全部で１０曲ぐらいやったのだが、だいたいその流れだった。楽器で会話してる。最初にピアノが「あのさ、僕はこう思うんだよ」と投げかける。次に、ドラムが「ふーんそれで」、また、ピアノが「それで彼女はこういうのさ」すると、ベースが「そんなこた、とうにわかってるさ」と言う具合だ。キースは時々腰を浮かし、時には立ち上がって、もっとのってくると例の唸り声も絞り出す。キースジャレットのピアノはその端正で粋な流れが魅力だが、曲のコーダの一つの和音だけでも胸がキューンと締め付けられたり幸福感に満たされたりする。それは、「今のこの音が最後なんだという想いでいつも演奏している」という彼の言葉通り音楽に対する真摯な構えがあるからだろう。ピアノだけでなく、３人が３人とも極めて高い技量と感受性と精神性を持ったアーチストだった。ベースのゲーリーはあれは、哲学者というか瞑想に入ってる。ベースが曲の中で生き物のようにしゃべったり怒ったり鼻歌を歌ったりしているのだ。そして、ドラムのジャックは神。ほとんど上半身が動かない。手首だけで信じられないリズムを刻む。パンフレットによるとジャックはクラシックピアノをやっていたので、キースが何を表現したいのか瞬時に分かるようだ。スタンダードというがジャズに疎い私は、テーマのフレーズがよく分からなかった。海のようだとか、ドライブしてるようだとか、妙な和嗚だなとか、ここは何連符なんだろうとかとりとめもない想いがあるだけで、音の渦巻きの中で芯となる知識がなくとまどうこともあった。しかし、アンコールの中の１曲はなじみのあるフレーズから始まり、それをくずして行くのがよく分かった。クラシックで言えば変奏曲。崩して遊びを入れスパイスも効かし苦みも少々加え、オツで粋な音楽になっているのだ。アンコールを２回も演ってくれ、もうみんな喜んでた。立ち上がって拍手をしてる人も何人かいた。私も立ち上がりたいくらいだった。主人は休憩時間と終演後の２回東京の息子２に電話をしていた。感想を伝えたかったのだ。会場で販売していたパリでのライブ録音「星影のステラ」を買った。